沖繩好物

日本的飲品市場競爭激烈，酒水行業的四大 龍頭Suntory、Asahi、Kirin和Sapporo平分秋色，當然在日本也有其他獨立飲品公司，而在沖繩，Helios是當地較有規模的表表者。他們的酒款相當多元化，有地道的泡盛、黑麴、梅酒，甚至也有造Rum，但最有名的還是他們的手工啤酒。

為什麼是手工啤酒呢？因為最為signature，曾奪啤酒金賞的那款是在啤酒中加入了沖繩特產的苦瓜。少喝啤酒的或會以為這豈不是苦上加苦？非也，我認為這啤酒好喝極了。這款以底層低溫發酵的Lager顏色偏淡黃，酒泡綿密，味道方面麥味較淡。喝後先入為主的是淡然的啤酒花香，但相比之下是走輕盈清爽、不帶苦澀的路線 ；一襲襲的苦瓜香氣繼而接力，最特別的是賦予了獨特的回甘，縈繞不去，就此以微小的甘飴圓滿作結 。一邊呷著，一邊想著沖繩海岸；下次再喝這啤酒，身處的環境應當如此。

介定沖繩的藍

到沖繩開車環島繞一圈，最漂亮的景色還是沖繩那閃閃發光的海，一路走一路看到海的藍從深遂到剔透的變調，感覺如在pantone不斷重覆翻著藍色色系的幾頁。今日我們用pantone code介定顏色，但回到古時，日本人對即便是有絲毫差別的顏色也各自賦予充滿詩意的名字，形容藍色的詞例如有群青和蒼黑。看著跟前的海，你說要是身在這樣的環境，怎會不對顏色特別敏感？

Poor But Sexy

昨天跟朋友說起柏林的書店，然後又讓我想起這個城市了。

同樣是歐洲重要的首都，柏林不像倫敦或巴黎般是顆的奪目鑽石，一見令人傾心，反之她可能比大部份的歐洲城市有更深刻的磨鍊。叫她引以為傲的，不是那些放著掠奪的華麗倉庫，而是為一個被前人殘害的民族而建的紀念館；沒有替人寫歷史，但著遊人要從歷史中學習。當然東德西德的故事，大家也樂於學習，現在說起上來真像迷人的傳說。

她可以舉辦柏林電影展此等世界盛事，同時又容納得下活躍又「光明正大」的地下文化。她的科技發展從來都尖端，除了出產了一台台平治寶馬外，原來她都有份搭建中國那塊雄厚的防火牆，輸出了最先進的火車設備到中國，但自己的人民則甚麼都沒有。她很窮，但人民不介意，反正物價低－－要知道在東西便宜的大前提下，你可以做很多事，亦可能因此歐洲年輕一代都對這地方趨之若鶩。

人們都說德國人很認真，但我更相信他們的自律，意思不是要全盤死跟著規條做人－－他們的自律或可解作只要沒太影響大群體，你幹甚麼都沒人管。實在喜歡這種自由，也很喜歡這個城市，唯一讓我不爽的，是德文。因不懂德文，旅行期間經常迷路，搭錯車，迷失柏林；論優美感，有些外來的陌生語言聽下去像帶音律的歌唱，德文嘛，永遠只像一堆卡在喉間的發音。

從華衣發掘世界大同

Emma Watson上星期起發起了名為Regression的計劃，針對廉價時裝對勞工造成的剝削，決志只穿善待勞工及提供完善工作環境的設計師品牌。夥拍其造型設計師Sarah Slutsky，每天在Instagram上發佈Emma的OOTD，附以簡單說明身上穿搭的品牌的背景概況，非常有心。無獨有偶前陣子認識了一個成軍四年、來自美國的良心時尚品牌Maiyet，可惜暫時香港媒體沒太多著墨。不像Stella McCartney堅持強調可持續物料的重要，也不是Toms那般直接捐鞋子給第三世界國家，Maiyet的良心，是從人本的工藝出發。

先談談我有多喜歡Maiyet的設計吧。認識的由來是有晚夜闌人靜上手袋網站，發現有個貌似Céline Trapeze的tote（ok，事實上Trapeze的copycat成街都係），但袋角故意向上勾，就像雙牛角，可愛和有性格極了。其後我再找品牌的設計，他們的RTW和首飾也很大器卻不失嫵媚，很有Céline和Chloé的感覺。查過品牌的資料，原來他們家的設計師曾效力Céline、LV和Saint Laurent，但最叫人佩服的，是主理人Paul van Zyl堅持讓來自世界各地的工匠來製作。

所謂工匠，可不是甚麼知名又受人景仰的老師傅，而是來自一些落後國家的小村落或部族的原居民；品牌借用他們悠久、甚至幾近失傳的工藝技術，例如布料圖案印刷、穿珠、手造珠寶，製作能放上國際時尚舞台的設計。我更覺品牌好像個翻譯平台，把這些刻板的「手信」、充滿民族色彩的工藝帶出文化的局限，得到世人所認識。這些地方包括肯亞、印度、印尼、玻利維亞等，Maiyet的團隊可是親自到訪當地發掘這些鮮為人知的技藝，也著力替他們改善工作環境，建設工場，設立制度，令當地人之後也可以持續營運下去，看著團隊在當地拍的影片，exotic得像Discovery Chanel的節目。話雖如此，這樣的製作相信運輸成本實在也不便宜，或者就如Paul van Zyl在Quartz的訪問中說道其信念：「Human talent is equally distributed across the globe.」我只能說，十分羨慕有能力以及選擇作出改變的人。

Quartz有關Maiyet的報導（這也是我最近讀過最有意思的訪問）：
http://qz.com/…/smart-sexy-and-never-self-righteous-how-on…/

在digital print大行其道的年代，品牌的pattern print是找來世界各地的獨門技術人手製作，就如印度的hand blocking：
https://www.youtube.com/watch?v=EWE0k6afePM

FW15 collection：
https://www.youtube.com/watch?v=W2YrT2SU0sY

由孝義催生的限量日版

TGIF的節目去了看威士忌拍賣，焦點落於本已是拍場寵兒的羽生啤牌系列，因這次是全球第一次賣一套合共54瓶的完整系列，最終成交價是近380萬港元。要集齊這54瓶酒好比磨杵成針，據說全球只有少於四套的完整系列；在這次的拍會上我遇上其中一個擁有完整系列的香港藏家，他說自己那套收藏是花了足足八年時間搜刮回來，因為每瓶的限產數量相當少，每年出售的花款又不一樣，絕對不易買。

限量日版，放於時裝或玩具界實在不足為奇，更可說是有製造宣傳gimmick之嫌，但羽生的限量威士忌的背後故事，頗是值得一提。其實他們家早在2000年起因國家經濟衰退，逐步停產繼而倒閉，剩下威士忌原酒都統統掉棄賣走；偏偏羽生創辦人的孫子肥土伊知郎不甘祖業淪落至此，奮力買/救回400桶原酒，以「Ichiro's Malt」的品牌之名把家族心血再裝瓶出售。羽生啤牌系列誕於2005年，肥土先生把盛著舊酒的新瓶換上啤牌設計，每年推出幾款牌款，每款在市場上才有約百多瓶，直至2014年由Joker為整個系列劃上句號。以原價來說，其實每瓶才千多元，再看看今日破紀錄平均每瓶7萬多元的價錢，這樣一枝也可綽綽有餘的抵上整個系列的原價。如此一來算是肥水流向別人田嗎？或者吧，始終賬面上肥土先生沒有賺特別多；但為了保住家族心血而出盡不同方法讓市場認識他們，日本的氣概、情操和毅力就是如此──足令一個品牌「復活」，成為世界威士忌壇中一個逝去的傳奇。

「星」華了的台灣風味

有位美國朋友在台北住過一年，頭一個月瘋狂到訪夜市，但之後便感到生厭。兩三個月後在香港與她見面，當時她邊咬著Pizza Express的薄餅，邊跟我說起她對台灣地道美食的悶騷：「我絕對認為當地食物選擇不夠多元和國際化，就以西餐為例，找到正宗好吃的真的不容易。」 對，我也認同台灣的food scene很悶人，地道小吃小菜以外，其他地區的菜式的發展也不怎豐富，近年全球飲食界流行的Bistronomy（即以精緻的現代廚技重新創作小餐館菜式，創意行頭，風格偏向大膽和fusion，可以說是平民化的fine dining），香港已開得成巷成市，但目前在台北只有寥寥兩三間；幸而貴精不貴多，其中一間就得到亞洲十大年輕主廚之一江振誠（André）加持，亦是當下台北最難訂檯的餐廳──RAW。餐廳去年年底開幕，至今仍然非常旺場，最巴閉之處是不設walk-in，想訂座便要在計劃用餐的日子前兩星期到他們的網站預約，系統會在每天中午12點開放，讀到有台灣網民說不到五分鐘便滿座，要明天請早，所以當成功訂位的時候，心裡是有「媽我得咗啦」的感覺。

言歸正傳，他們家最吸引的地方，誠然也是明星效應，要知道André這個來自台北、於法國習藝的天才廚神除了先後摘了很多顆星，他在新加坡開設的Restaurant André在三年內便成了全星最佳餐廳，紐約時報更說是「Top 10 restaurants in the world worth a plane ride」。但對很多人來說，RAW的最大亮點，是價錢。一個8 course menu承惠NTD 1,850（另加一），平日更有3-4 course lunch menu承惠NTD 850（另加一），想再配wine pairing menu，多付NTD 1000便有三杯葡萄酒（紅、白、氣泡）。以台灣物價水平來說當然不便宜，但在香港以同等價錢能吃到真心好吃的4 course menu也要還得神落了，更勿論在Restaurant André一個8 course menu是過千六元港幣。

錢掙回來，還是要花，問題是否花得值，RAW絕對是那種讓你結賬時也覺得的餐廳。基本上從我踏進大門口，他們從頭到尾的安排也讓我感到很貼心和人性化，而那種妥貼並不是因為我付了錢所以換來「我是大帝」的機械式服侍，而是友善對等的交流。細節如食材諮詢，仔細得差不多每一道也會問清楚，除了信仰和健康因素，也縱容食客有如像「不吃青豆」的任性；亦因為我只訂了table for one，在為我準備一人前的餐桌時，他們也放了好幾本雜誌在桌上，亦因他們甚少有客人會自己一人來吃飯，主廚也多送我一道開胃菜作慰藉。上菜時侍應哥哥端上每道菜後也會詳細講解當中每一項食材， 配搭的心思想法和創作意念，尤於用上大量地道食材，有些甚至很罕見，侍應哥哥也重點著墨解釋這些食材的原產地，教人在味蕾上認識寶島。另外，他們對驚喜的佈置也是讓我拜服，即使是抹手濕紙巾和厠所設計，無不充滿令人回心微笑的wow factors。

花了上千字說無謂話，為的是鋪墊出我對菜式的期待。他們的菜單按季節更換，食材不時不吃，當天我吃到的是他們開幕以來第三個menu。總括整體來說，的確沒叫我失望，由新穎手法表達出來的色香味，層次引入入勝，即使望著菜單上列出每道菜的主要食材，你也捉摸不到成品的具體面貌，這就是其玩味之處。例如我沒想過以肝醬搭松葉，可以帶出柑橘系以外的一種清新，令本來很飽膩和霸道的肝醬也可以成為一道開胃菜；海膽和花生醬竟可完美地走在一起，成為蔬菜沙律的dressing；慢煮再煎香的牛柳跟牛奶甜脆一塊吃，原來可以把油香提升到綿密香甜的境界。值得一提，André與他另外兩為搭檔（Zor和Alain）開設RAW的其中一個原因是想回歸和回饋台灣，價錢和食材方面而作了相當恰切的示範，但我更欣賞是他們對台灣菜式的理解是相當透切，再以西式廚藝再演繹出來，沒有以真翅煮碗仔翅的牽強，是真正的融匯貫通和高水準的fusion，採用的台灣食材和烹調方法與其他西方食材放在一起，一點也不感突兀，更顯心思。

整頓飯也吃得很愉快，菜式出奇不意，而且沒有把創意走火入魔，每種不同層次的味道也平衡地呈現出來。但最點點生輝的調味料，還是侍應們友善的招待和熱心，我們不只談餐廳的菜式，也談起台灣的不同地方；我想他們定是很喜歡自己的工作，還有成長的地方。廚房的大門是一扇磨砂玻璃門，侍應出入時大門開開合合，用餐時瞄到廚房出口前掛了張crew photo，主廚們和他們的團隊大伙兒就鬧哄哄湊在一塊，彷彿在菜式中也能嗅到他們的朝氣；你可以說是PR的門面工夫，反正在台灣，這樣的情誼是絕對成立和合理的。

地址：台灣市樂群三路301號
www.raw.com.tw

實驗大師Viktor & Rolf FW15

Viktor & Rolf的FW15高訂系列，單看照片而覺極其好玩，大膽的線條輪廓示現了「how to break out of the frame」，但看過show video，更明白二子是如何將wearable paintings的概念發揮得淋漓盡致。V&R的時裝表演一向具藝術性，就如SS14的系列找來了專業芭蕾舞以小碎步形式走貓步。這次，二子在T台上參與其中，即席將模特兒身上的「畫作」脫下，掛在white cube的牆上，從立體走回平面，是時裝亦是藝術。自年初宣佈離開RTW的戰場後，有見這兩季的高訂愈是屢有驚喜，all in高訂後的創意和膽色有如脫韁野馬，實在已不禁期待明年的新作！